The 38th Tokyo International Film Festival and its industry market TIFFCOM unfolded under clearer skies than last year&#8217;s typhoon-soaked edition, and the mood matched the weather. From Oct. 27 to Nov. 5, the festival filled venues across the Hibiya-Yurakucho district while TIFFCOM brought deal-making energy to Hamamatsucho, where 322 exhibiting companies descended on the Tokyo [&#8230;]

أحضر مهرجان طوكيو الدولي الثامن والثلاثون ومهرجان TIFFCOM أجواء نابضة بالحياة إلى المدينة، حيث عرض مجموعة من الأفلام وعزز الروابط في الصناعة. من 27 أكتوبر إلى 5 نوفمبر، لم يبرز المهرجان فقط مرونة مجتمع السينما بعد التحديات التي واجهها العام الماضي، بل قدم أيضًا منصة لـ 322 شركة للمشاركة في صفقات. تعكس السماء الصافية والمزاج الإيجابي لهذا العام نظرة متفائلة للصناعة، مما يجعل هذا الحدث مهمًا لصانعي الأفلام والجمهور على حد سواء.

El 38º Festival Internacional de Cine de Tokio y TIFFCOM trajeron una atmósfera vibrante a la ciudad, mostrando una variedad de películas y fomentando conexiones en la industria. Desde el 27 de octubre hasta el 5 de noviembre, el festival no solo destacó la resiliencia de la comunidad cinematográfica tras los desafíos del año pasado, sino que también proporcionó una plataforma para que 322 empresas participaran en negociaciones. Los cielos despejados y el ambiente positivo de este año reflejan una perspectiva esperanzadora para la industria, convirtiéndolo en un evento importante para cineastas y audiencias por igual.

La 38e édition du Festival international du film de Tokyo et de TIFFCOM a apporté une atmosphère vibrante à la ville, mettant en avant une variété de films et favorisant les connexions dans l'industrie. Du 27 octobre au 5 novembre, le festival a non seulement souligné la résilience de la communauté cinématographique après les défis de l'année dernière, mais a également offert une plateforme à 322 entreprises pour établir des accords. Le ciel dégagé et l'humeur positive de cette année reflètent une perspective optimiste pour l'industrie, faisant de cet événement un moment important pour les cinéastes et le public.

The 38th Tokyo International Film Festival and TIFFCOM brought a vibrant atmosphere to the city, showcasing a range of films and fostering industry connections. Running from October 27 to November 5, the festival not only highlighted the resilience of the film community after last year's challenges but also provided a platform for 322 companies to engage in deal-making. This year's clearer skies and positive mood reflect a hopeful outlook for the industry, making it an important event for filmmakers and audiences alike.

Tokyo Takeaways: Seven Themes From the Film Festival and Market

Taiwanese IP development company Mirror Fiction Inc has launched a film and TV production company, Mirror Entertainment, with a $10M (NTD310M) co-investment with Taiwan Creative Content Agency (TAICCA).&#160; The Taipei-based outfit is developing ten films and TV series projects over the next five years, several of which will be produced with international partners. Eight projects [&#8230;]

يستعد المشهد الإبداعي في تايوان للازدهار حيث تتعاون شركة Mirror Fiction Inc. مع وكالة المحتوى الإبداعي التايوانية (TAICCA) لإطلاق شركة Mirror Entertainment، وهي شركة جديدة لإنتاج الأفلام والتلفزيون مدعومة باستثمار قدره 10 ملايين دولار. تهدف هذه المبادرة إلى تطوير عشرة مشاريع مثيرة خلال السنوات الخمس المقبلة، العديد منها بالتعاون مع شركاء دوليين. لا يعزز هذا الاستثمار صناعة الترفيه في تايوان فحسب، بل يعزز أيضًا وجودها العالمي، مما يعد بمستقبل نابض للحكايات والمواهب المحلية.

El panorama creativo de Taiwán está a punto de florecer, ya que Mirror Fiction Inc. se une a la Agencia de Contenido Creativo de Taiwán (TAICCA) para lanzar Mirror Entertainment, una nueva compañía de producción de cine y televisión respaldada por una inversión de 10 millones de dólares. Esta iniciativa tiene como objetivo desarrollar diez emocionantes proyectos en los próximos cinco años, muchos de ellos en colaboración con socios internacionales. Esta inversión no solo impulsa la industria del entretenimiento en Taiwán, sino que también mejora su presencia global, prometiendo un futuro vibrante para el talento local y la narración.

Le paysage créatif de Taïwan est prêt à s'épanouir alors que Mirror Fiction Inc. s'associe à l'Agence taïwanaise de contenu créatif (TAICCA) pour lancer Mirror Entertainment, une nouvelle société de production de films et de télévision soutenue par un investissement de 10 millions de dollars. Cette initiative vise à développer dix projets passionnants au cours des cinq prochaines années, dont beaucoup en collaboration avec des partenaires internationaux. Cet investissement renforce non seulement l'industrie du divertissement à Taïwan, mais améliore également sa présence mondiale, promettant un avenir dynamique pour les talents locaux et la narration.

Taiwan's creative landscape is set to flourish as Mirror Fiction Inc. teams up with the Taiwan Creative Content Agency (TAICCA) to launch Mirror Entertainment, a new film and TV production company backed by a $10 million investment. This initiative aims to develop ten exciting projects over the next five years, many in collaboration with international partners. This investment not only boosts Taiwan's entertainment industry but also enhances its global presence, promising a vibrant future for local talent and storytelling.

TAICCA & Mirror Fiction Invest $10M In Taiwan Production Outfit Mirror Entertainment

Welcome to another Insider, your regular Friday fix. Jesse Whittock here with you to run through the big headlines in international film, TV and theater. On we go. Sign up to the newsletter here. Aussie Quotas Regulation nation: Australia became the latest country to introduce content quotas on the major streamers this week. Those streamers [&#8230;]

أستراليا انضمت إلى الدول التي تفرض حصص محتوى على خدمات البث الرئيسية، وهو تحرك قد يعيد تشكيل مشهد الإعلام الرقمي في المنطقة. تهدف هذه اللوائح إلى ضمان إعطاء الأولوية للمحتوى المحلي، وهو أمر مهم لتعزيز الثقافة الأسترالية ودعم المبدعين المحليين. في الوقت نفسه، تثير نتفليكس ضجة مع أحدث دراما بولندية لها، وتستمر قائمة بريت في تسليط الضوء على المواهب الناشئة في الصناعة. هذه التطورات مهمة لأنها تعكس الديناميكيات المتغيرة للبث العالمي وأهمية التمثيل المحلي.

Australia se ha unido a los países que implementan cuotas de contenido para los principales servicios de streaming, un movimiento que podría remodelar el panorama de los medios digitales en la región. Esta regulación tiene como objetivo garantizar que se priorice el contenido local, lo cual es significativo para promover la cultura australiana y apoyar a los creadores locales. Mientras tanto, Netflix está causando sensación con su último drama polaco, y la Brit List sigue destacando el talento emergente en la industria. Estos desarrollos son cruciales, ya que reflejan las dinámicas cambiantes del streaming global y la importancia de la representación local.

L'Australie a rejoint les pays qui imposent des quotas de contenu pour les principaux services de streaming, une décision qui pourrait transformer le paysage des médias numériques dans la région. Cette réglementation vise à garantir que le contenu local soit priorisé, ce qui est important pour promouvoir la culture australienne et soutenir les créateurs locaux. Pendant ce temps, Netflix fait sensation avec son dernier drame polonais, et la Brit List continue de mettre en avant les talents émergents de l'industrie. Ces développements sont cruciaux car ils reflètent les dynamiques évolutives du streaming mondial et l'importance de la représentation locale.

Australia has joined the ranks of countries implementing content quotas for major streaming services, a move that could reshape the landscape of digital media in the region. This regulation aims to ensure that local content is prioritized, which is significant for promoting Australian culture and supporting local creators. Meanwhile, Netflix is making waves with its latest Polish drama, and the Brit List continues to highlight emerging talent in the industry. These developments are crucial as they reflect the evolving dynamics of global streaming and the importance of local representation.

International Insider: Streaming Quotas In Australia; Netflix’s Latest Polish Drama; Brit List

AMC Networks reported its third-quarter 2025 earnings Friday, revealing a 17% decline in U.S. ad sales for the TV media company. During that same period, which ran July-September, paid streaming subscribers rose by 200,000 customers across AMC Networks&#8217; portfolio of brands to reach 10.4 million. Wall Street forecast earnings per share (EPS) of 34 cents [&#8230;]

أبلغت شبكة AMC عن انخفاض بنسبة 17% في مبيعات الإعلانات في الولايات المتحدة للربع الثالث من عام 2025، وهو ما يعد مهمًا للشركة في ظل تغير مشهد استهلاك الوسائط. ومع ذلك، هناك جانب إيجابي مع زيادة بنسبة 2% في عدد المشتركين المدفوعين في خدمات البث، ليصل العدد الإجمالي إلى 10.4 مليون. يبرز هذا التحول الأهمية المتزايدة لخدمات البث في صناعة الوسائط، حتى في الوقت الذي تواجه فيه الإيرادات الإعلانية التقليدية تحديات.

AMC Networks ha informado de una caída del 17% en las ventas de publicidad en EE. UU. para el tercer trimestre de 2025, lo que es significativo para la empresa mientras navega por el cambiante panorama del consumo de medios. Sin embargo, hay un rayo de esperanza con un aumento del 2% en los suscriptores de streaming de pago, alcanzando un total de 10.4 millones. Este cambio destaca la creciente importancia de los servicios de streaming en la industria de los medios, incluso cuando los ingresos publicitarios tradicionales enfrentan desafíos.

AMC Networks a annoncé une baisse de 17 % de ses ventes publicitaires aux États-Unis pour le troisième trimestre de 2025, ce qui est significatif pour l'entreprise alors qu'elle navigue dans le paysage changeant de la consommation des médias. Cependant, il y a un point positif avec une augmentation de 2 % des abonnés payants au streaming, portant le total à 10,4 millions. Ce changement souligne l'importance croissante des services de streaming dans l'industrie des médias, même si les revenus publicitaires traditionnels rencontrent des défis.

AMC Networks has reported a 17% drop in U.S. ad sales for the third quarter of 2025, which is significant for the company as it navigates the changing landscape of media consumption. However, there's a silver lining with a 2% increase in paid streaming subscribers, bringing the total to 10.4 million. This shift highlights the growing importance of streaming services in the media industry, even as traditional ad revenue faces challenges.

AMC Networks’ U.S. Ad Sales Drop 17% in Q3, Streaming Subscribers Rise 2% to 10.4 Million

AMC Networks posted double-digit declines in advertising and affiliate revenue in the third quarter, falling short of Wall Street analysts&#8217; consensus earnings forecast. Despite the continued downturn in the company&#8217;s legacy linear TV operations, CEO Kristin Dolan pointed to streaming gains as a sign that a digital-focused business is starting to emerge. &#8220;Our performance in [&#8230;]

تواجه AMC Networks تحديات حيث أبلغت عن انخفاضات كبيرة في إيرادات الإعلانات والامتيازات في الربع الثالث، مما أدى إلى عدم تلبية توقعات المحللين. ومع ذلك، تظل الرئيسة التنفيذية كريستين دولان متفائلة، مشيرة إلى نمو البث كعلامة على أن نموذج الأعمال الرقمي بدأ في الظهور. هذا التحول نحو نموذج أعمال يركز على الرقمية أمر حاسم حيث تستمر عمليات التلفزيون التقليدي في المعاناة، مما يجعله تطورًا مهمًا في المشهد الإعلامي المتغير.

AMC Networks enfrenta desafíos al reportar caídas significativas en los ingresos por publicidad y afiliación en el tercer trimestre, sin cumplir con las expectativas de los analistas. Sin embargo, la CEO Kristin Dolan se muestra optimista, destacando el crecimiento del streaming como un posible punto de inflexión para la empresa. Este cambio hacia un modelo de negocio centrado en lo digital es crucial, ya que las operaciones de televisión tradicional siguen teniendo dificultades, lo que lo convierte en un desarrollo importante en el panorama mediático en evolución.

AMC Networks fait face à des défis, ayant enregistré des baisses significatives de ses revenus publicitaires et d'affiliation au troisième trimestre, ne répondant pas aux attentes des analystes. Cependant, la PDG Kristin Dolan reste optimiste, soulignant la croissance du streaming comme un tournant potentiel pour l'entreprise. Ce passage à un modèle commercial axé sur le numérique est crucial alors que les opérations de télévision traditionnelle continuent de lutter, ce qui en fait un développement important dans le paysage médiatique en évolution.

AMC Networks is facing challenges as it reported significant declines in advertising and affiliate revenue for the third quarter, missing analysts' expectations. However, CEO Kristin Dolan remains optimistic, highlighting the growth in streaming as a potential turning point for the company. This shift towards a digital-focused business model is crucial as traditional TV operations continue to struggle, making it an important development in the evolving media landscape.

AMC Networks Ad & Affiliate Revenue Keeps Sliding In Q3, But CEO Sees “A Modern Media Business” Emerging

SPOILER ALERT: This article contains spoilers for the season finale of &#8220;The Celebrity Traitors U.K.,&#8221; now streaming on BBC iPlayer. It is rare for the most popular show on television to be one of the best. It is rarer for that television show to become such a public spectacle that screenings of its finale fill [&#8230;]

لقد أسرت الموسم الأول من 'Celebrity Traitors U.K.' الجماهير، وأصبحت واحدة من أبرز برامج تلفزيون الواقع هذا العام. مع طاقمها المليء بالنجوم والتقلبات المثيرة، لم يقتصر الأمر على ترفيه البرنامج، بل أثار أيضًا محادثات في جميع أنحاء البلاد. العرض النهائي، الذي جذب عددًا كبيرًا من المشاهدين، أظهر قدرة البرنامج على دمج الإثارة وثقافة المشاهير، مما جعله حدثًا ثقافيًا مهمًا. يبرز نجاح هذه الموسم الشعبية المتزايدة لبرامج الواقع التي تشرك المشاهدين بطرق غير متوقعة.

La primera temporada de 'Celebrity Traitors U.K.' ha cautivado a las audiencias, convirtiéndose en un destacado de la televisión de realidad este año. Con su elenco estelar y giros emocionantes, el programa no solo ha entretenido, sino que también ha generado conversaciones en todo el país. La final, que atrajo a una gran cantidad de espectadores, mostró la capacidad del programa para mezclar suspense y cultura de celebridades, convirtiéndolo en un evento cultural significativo. El éxito de esta temporada resalta la creciente popularidad de los programas de realidad que involucran a los espectadores de maneras inesperadas.

La première saison de 'Celebrity Traitors U.K.' a captivé les audiences, devenant un incontournable de la télé-réalité cette année. Avec son casting étoilé et ses rebondissements palpitants, l'émission a non seulement diverti mais aussi suscité des conversations à travers le pays. La finale, qui a attiré un grand nombre de téléspectateurs, a mis en avant la capacité de l'émission à allier suspense et culture des célébrités, en faisant un événement culturel significatif. Le succès de cette saison souligne la popularité croissante des émissions de télé-réalité qui engagent les téléspectateurs de manière inattendue.

The first season of 'Celebrity Traitors U.K.' has captivated audiences, becoming a standout in reality TV this year. With its star-studded cast and thrilling twists, the show has not only entertained but also sparked conversations across the nation. The finale, which drew massive viewership, showcased the show's ability to blend suspense and celebrity culture, making it a significant cultural event. This season's success highlights the growing popularity of reality shows that engage viewers in unexpected ways.

‘Celebrity Traitors U.K.’: Why the British Show’s First Star-Studded Season Made for the Best Reality TV of the Year

Queen Elizabeth Hall, London Initially buckling under the world’s weight, seven dancers shed fear and hold on to joy as they replace climate anxiety with collective actionEulogising a show for its scene changes may seem like damning with the faintest praise. But South Korean choreographer Sung Im Her’s sparky sequences for <a href="https://www.theguardian.com/stage/2022/dec/15/paradise-now-review-bush-theatre-margaret-perry">Paradise Now!</a> at the Bush theatre in 2022 were not just strikingly inventive but also perfectly attuned to playwright Margaret Perry’s satire.Alongside movement direction for theatre, her dance productions have considered <a href="https://www.sungimher.com/page">the sway of social media</a> and <a href="https://www.sungimher.com/nutcrusher">#MeToo in her home country</a>. She now confronts another headline issue, the climate crisis, in the Southbank Centre’s <a href="https://www.southbankcentre.co.uk/events/kunsty/">Kunsty</a> performance series. <a href="https://www.theguardian.com/stage/2025/nov/07/sung-im-her-1-degree-celsius-review-queen-elizabeth-hall-london">Continue reading...</a>

تأسر عرض سونغ إيم هير في قاعة الملكة إليزابيث في لندن الجماهير بينما يحول سبعة راقصين القلق المناخي إلى دعوة قوية للعمل الجماعي. العرض، الذي يحمل عنوان 'درجة مئوية واحدة'، يقدم رقصات ديناميكية لا ترفه فحسب، بل تلهم أيضًا الأمل والوحدة في مواجهة التحديات المناخية. هذه الأداء مهم لأنه يبرز دور الفن في الدعوة للتغيير البيئي، مما يشجع المشاهدين على الانخراط في مكافحة تغير المناخ.

La actuación de Sung Im Her en el Queen Elizabeth Hall de Londres cautiva al público mientras siete bailarines transforman la ansiedad climática en un poderoso llamado a la acción colectiva. El espectáculo, titulado '1 Degree Celsius', presenta una coreografía dinámica que no solo entretiene, sino que también inspira esperanza y unidad frente a los desafíos climáticos. Esta actuación es importante porque destaca el papel del arte en la defensa del cambio ambiental, animando a los espectadores a participar en la lucha contra el cambio climático.

La performance de Sung Im Her au Queen Elizabeth Hall à Londres captive le public alors que sept danseurs transforment l'anxiété climatique en un puissant appel à l'action collective. Le spectacle, intitulé '1 Degree Celsius', présente une chorégraphie dynamique qui non seulement divertit mais inspire également l'espoir et l'unité face aux défis climatiques. Cette performance est importante car elle souligne le rôle de l'art dans la défense du changement environnemental, encourageant les spectateurs à s'engager dans la lutte contre le changement climatique.

Sung Im Her's performance at Queen Elizabeth Hall in London captivates audiences as seven dancers transform climate anxiety into a powerful call for collective action. The show, titled '1 Degree Celsius,' showcases dynamic choreography that not only entertains but also inspires hope and unity in the face of climate challenges. This performance matters because it highlights the importance of art in advocating for environmental change, encouraging viewers to engage in the fight against climate change.

Sung Im Her: 1 Degree Celsius review – ragtag band unite to call for climate reset

The International Film Festival Rotterdam (IFFR) has unveiled its second Focus program for the 55th edition, turning the spotlight on Japan’s V-Cinema — the direct-to-video movement that exploded in the late 1980s and profoundly shaped the country’s contemporary film culture. The section, curated by Tom Mes, will run as part of the festival’s 2026 edition [&#8230;]

يستعد مهرجان روتردام السينمائي الدولي لإصدار مثير في عام 2026، حيث يركز على حركة V-Cinema اليابانية، التي أثرت بشكل كبير على الثقافة السينمائية المعاصرة منذ أواخر الثمانينيات. تحت إشراف توم ميس، يسلط هذا البرنامج الضوء على أهمية الأفلام المباشرة إلى الفيديو في تشكيل المشهد السينمائي الياباني. لا يحتفل هذا التركيز بجانب فريد من السينما اليابانية فحسب، بل يدعو أيضًا الجماهير العالمية لتقدير تطور السينما من منظور جديد.

El Festival Internacional de Cine de Róterdam se está preparando para una emocionante edición 2026, centrada en el movimiento V-Cinema de Japón, que ha influido significativamente en la cultura cinematográfica contemporánea desde finales de los años 80. Curado por Tom Mes, este programa destaca la importancia de las películas directas a video en la formación del paisaje cinematográfico japonés. Este enfoque no solo celebra un aspecto único del cine japonés, sino que también invita a las audiencias globales a apreciar la evolución del cine desde una nueva perspectiva.

Le Festival International du Film de Rotterdam se prépare pour une édition 2026 passionnante, mettant en avant le mouvement V-Cinema du Japon, qui a considérablement influencé la culture cinématographique contemporaine depuis la fin des années 1980. Curatée par Tom Mes, cette programmation souligne l'importance des films en direct-to-video dans la formation du paysage cinématographique japonais. Ce projecteur célèbre non seulement un aspect unique du cinéma japonais, mais invite également les publics du monde entier à apprécier l'évolution du film sous un nouveau jour.

The International Film Festival Rotterdam is gearing up for an exciting 2026 edition, focusing on Japan's V-Cinema movement, which has significantly influenced contemporary film culture since the late 1980s. Curated by Tom Mes, this program highlights the importance of direct-to-video films in shaping Japan's cinematic landscape. This spotlight not only celebrates a unique aspect of Japanese cinema but also invites global audiences to appreciate the evolution of film in a new light.

‘Female Teacher: Forbidden Sex’ Among Selections as Rotterdam Spotlights Japan’s V-Cinema Movement

Taiwanese telco Chunghwa Telecom has unveiled a slate of film and TV projects in partnership with Taiwanese creators and regional co-production partners, with the aim of bringing Taiwan’s original content to international audiences. The slate, announced at the ongoing Taiwan Creative Content Fest (TCCF), includes Taiwan-Japan co-production Arrested Memory, directed by Japanese filmmaker Sabu (Mr [&#8230;]

أطلقت شركة تشونهوا للاتصالات مجموعة مثيرة من مشاريع الأفلام والتلفزيون، مما يبرز موهبة تايوان الإبداعية للعالم. تم الكشف عن هذه المبادرة في مهرجان تايوان للمحتوى الإبداعي، وتشمل التعاون المشترك بين تايوان واليابان 'ذاكرة معتقلة'، الذي يضم الممثل إيثان جوان. لا يسلط هذا التحرك الضوء فقط على التعاون المتزايد بين تايوان واليابان، بل يهدف أيضًا إلى رفع المحتوى الأصلي التايواني على الساحة الدولية، مما يمثل خطوة مهمة لصناعة الترفيه في المنطقة.

Chunghwa Telecom ha lanzado una emocionante línea de proyectos de cine y televisión, mostrando el talento creativo de Taiwán al mundo. Esta iniciativa, revelada en el Taiwan Creative Content Fest, incluye la notable coproducción Taiwán-Japón 'Arrested Memory', protagonizada por el actor Ethan Juan. Este movimiento no solo destaca la creciente colaboración entre Taiwán y Japón, sino que también busca elevar el contenido original taiwanés en el escenario internacional, lo que representa un paso significativo para la industria del entretenimiento de la región.

Chunghwa Telecom a lancé une excitante gamme de projets de films et de télévision, mettant en avant le talent créatif de Taïwan au monde. Cette initiative, révélée lors du Taiwan Creative Content Fest, comprend la notable coproduction Taïwan-Japon 'Arrested Memory', avec l'acteur Ethan Juan. Ce mouvement souligne non seulement la collaboration croissante entre Taïwan et le Japon, mais vise également à élever le contenu original taïwanais sur la scène internationale, ce qui constitue une étape significative pour l'industrie du divertissement de la région.

Chunghwa Telecom has launched an exciting lineup of film and TV projects, showcasing Taiwan's creative talent to the world. This initiative, revealed at the Taiwan Creative Content Fest, includes the notable Taiwan-Japan co-production 'Arrested Memory,' featuring actor Ethan Juan. This move not only highlights the growing collaboration between Taiwan and Japan but also aims to elevate Taiwanese original content on the international stage, making it a significant step for the region's entertainment industry.

Taiwan’s Chunghwa Telecom Unveils Six-Title Slate Headed By Taiwan-Japan Co-Pro ‘Arrested Memory’ Starring Ethan Juan

The team behind global family hits “Mia and the White Lion” and “The Wolf and the Lion,” Mediawan&#8217;s Mai Juin Productions, is heading back into the wild with “Indiana and the Otter’s Legend.&#8221; Set to shoot in the wilds of Canada&#8217;s Eastern Townships in 2026, the English-language family adventure project has been boarded by Playtime, [&#8230;]

يعود منتجو الأفلام العائلية المحبوبة مثل 'ميا والأسد الأبيض' بمشروع جديد مثير بعنوان 'إنديانا وأسطورة القضاعة.' من المقرر أن يبدأ التصوير في المناطق الخلابة من كانتون الشرقية في كندا في عام 2026، ومن المتوقع أن تأسر هذه المغامرة الناطقة باللغة الإنجليزية قلوب العائلات في جميع أنحاء العالم. مع انضمام بلاي تايم، يبدو أن هذا المشروع مستعد لمتابعة خطوات أسلافه الناجحين، مما يجعله إضافة مهمة إلى مشهد الترفيه العائلي.

Los productores de películas familiares queridas como 'Mia y el León Blanco' están de vuelta con un emocionante nuevo proyecto titulado 'Indiana y la Leyenda de la Nutria.' Con el rodaje programado para comenzar en los pintorescos Cantones del Este de Canadá en 2026, esta aventura en inglés promete conquistar los corazones de las familias de todo el mundo. Con Playtime a bordo, este proyecto está listo para seguir los pasos de sus exitosos predecesores, convirtiéndose en una adición significativa al panorama del entretenimiento familiar.

Les producteurs de films familiaux appréciés comme 'Mia et le Lion Blanc' reviennent avec un nouveau projet passionnant intitulé 'Indiana et la Légende de l'Otarie.' Prévu pour commencer le tournage dans les pittoresques Cantons de l'Est au Canada en 2026, cette aventure en langue anglaise promet de captiver les cœurs des familles du monde entier. Avec Playtime à bord, ce projet est prêt à suivre les traces de ses prédécesseurs à succès, en faisant une addition significative au paysage du divertissement familial.

The producers of beloved family films like 'Mia and the White Lion' are back with an exciting new project titled 'Indiana and the Otter’s Legend.' Set to begin filming in the picturesque Eastern Townships of Canada in 2026, this English-language adventure promises to capture the hearts of families worldwide. With Playtime on board, this project is poised to follow in the footsteps of its successful predecessors, making it a significant addition to the family entertainment landscape.

Tokyo Takeaways: Seven Themes From the Film Festival and Market

Was this article worth reading? Share it